Додому Rozrywka Telewizja i streaming HeroesSeason2: Tim Kring zresetuje zegar superbohatera

HeroesSeason2: Tim Kring zresetuje zegar superbohatera

Sezon telewizyjny 2006–2007 był nie tylko hitem, ale i ogromnym sukcesem. To zjawisko kulturowe. Heroes to coś więcej niż tylko dramat. To król biurowych klimatów, łączący ekscentryczne postacie, kinową oprawę wizualną i zwroty akcji, które przykuwały widzów do ekranów. Spektakl zachwycił nie tylko publiczność. Przyciągnął fanów ze 150 krajów. Serial był nominowany do ośmiu nagród Emmy, w tym dla najlepszego serialu dramatycznego, i ugruntował swoją pozycję głównego gracza w świecie dobra i zła.

Franczyza szybko się rozwinęła. Potem przyszedł czas na komiksy. Wydano grę wideo. Seria internetowa utrzymywała historię pomiędzy odcinkami. Wiosną 2008 roku spin-off Heroes Origins pozwolił nam bliżej przyjrzeć się pochodzeniu umiejętności oryginalnej obsady. Od niewrażliwej cheerleaderki, przez japońskich podróżników w czasie, po egzotyczną tancerkę – w tym przedstawieniu każdy znajdzie coś dla siebie.

Teraz ciśnienie rośnie. Premiera drugiego sezonu 24 września w NBC. Slogan pierwszego odcinka jest przerażająco prosty: „Cztery miesiące później”. Jest to bezpośrednia kontynuacja chaotycznego finału pierwszego sezonu.

Tim Kring, twórca programu, doskonale zdaje sobie sprawę z zagrożeń. Będzie musiał stawić czoła presji, która dorówna magii pierwszego roku, a nawet ją przewyższy.

„Nigdy nie jestem z niczego w 100% zadowolony” – przyznaje Kring. „Ale cieszę się, że udało nam się zakończyć tak wiele historii i pozostawić sobie wystarczająco czyste konto, aby rozpocząć sezon”.

To jest tablica, której potrzebujesz. Pod koniec pierwszego sezonu zostaliśmy z nierozwiązanymi kwestiami i potrzebowaliśmy odpowiedzi. Co stało się z Peterem Petrellim (Milo Ventimiglia)? Co się stało z D.L. Hawkinsa (Leonarda Robertsa)? Kring nie ma zamiaru zdradzać ich losu. Obiecał jednak dokonać dużych zmian w powracających bohaterach i wprowadzić do uniwersum kilka nowych postaci.

Tutaj pogłębia się prawdziwa tajemnica. Czy Jessica zginie na zawsze? Czy Mattowi uda się odnaleźć ciężarną żonę? Czy Hiro naprawdę może cofnąć się w czasie?

Zanim przejdziemy do historii postaci i przyszłości obsady, musimy porozmawiać o technologii. Grafika Heroes to nie tylko tło. To są postacie niezależne. Zrozumienie, w jaki sposób powstają te efekty, jest kluczem do zrozumienia wyjątkowego smaku serialu.

Wizualna alchemia kryjąca się za mocą

Tworzenie stylu wizualnego Heroes wymaga czegoś więcej niż tylko dużego budżetu. Połączenie grafiki komputerowej i akcji na żywo wymaga specjalnego podejścia. Celem nie było uczynienie supermocy zbyt „realistycznymi” lub zbyt „fałszywymi”, ale sprawienie, aby poczuli się zakorzenieni w emocjonalnej rzeczywistości serialu.

Zespół produkcyjny ściśle współpracował z firmą zajmującą się efektami wizualnymi, aby zapewnić spójność każdego lotu, każdego wybuchu i każdego skoku. Estetyka jest czysta i nowoczesna, z lekko stonowanymi kolorami, dzięki czemu jasne, kolorowe możliwości pojawiają się na ekranie. Ten wybór stylistyczny stał się znakiem rozpoznawczym serialu, odróżniającym go od mroczniejszych i bardziej szorstkich dramatów tamtych czasów.

Wyzwania techniczne są ogromne. Jak sprawić, by postacie latały przekonująco, nie wyglądając jak z kreskówki? Jak sprawić, by podróże w czasie były zagmatwane, ale narracyjnie jasne?

Trudności za kulisami „5 lat później”

„Bohaterowie” szukają czegoś więcej niż tylko efektów wizualnych. Ukończenie pierwszego sezonu wymagało wykonania ponad 1000 różnych sztuczek wizualnych. Ale naprawdę ciężka praca zaczyna się od odcinka „Pięć lat później”. Jaki to odcinek? To był koszmar w najlepszym tego słowa znaczeniu. Zespół wizualny musiał od podstaw stworzyć dwie zupełnie różne wersje Manhattanu, gdy historia przenosi się do postapokaliptycznej przyszłości. Nie obejmuje to wpływu supermocarstw, strzelaniny w Białym Domu czy przelotu nad ruinami Nowego Jorku.

Artyści spędzili wiele godzin, tworząc matowy obraz przedstawiający zniszczony nuklearnie Nowy Jork. Mówimy o zniszczeniach o wymiarach 3505 x 2785 pikseli. To nie jest tylko statyczny obraz. Ruch pojazdów? W dodatku. Samolot? Oto jest. Czy na niebie widać dźwig budowlany? NA. Prawdziwy trik polega jednak na interakcji pomiędzy Hiro Nakamurą (Mashi Oka) a jego przyszłym ja. Nie można po prostu postawić dwóch aktorów przed kamerą i liczyć na najlepsze. Nakręcili czterominutową i czterdziestą drugą scenę w czterech częściach na taśmie 35 mm. Wyposażyli go w wózek do sterowania ruchem i Hot-Head (zdalnie sterowana kamera), dzięki czemu kamera porusza się za każdym razem dokładnie w ten sam sposób. Precyzja jest najważniejsza na podzielonym ekranie.

I Nathana Petrelliego. Adrian Pasdar miał przejść przez trawnik Białego Domu. Jak to wyglądało w rzeczywistości? Szedł przed niebieskim ekranem. Zespół połączył ten materiał z komputerowym modelem Białego Domu. Rozdzielczość została ustawiona na 2922 x 1644 pikseli. Uzupełnili go matowym malowaniem otaczającej zieleni, dodając realizmu. Jest na tyle realistyczny, że zwiedzie Cię, dopóki w następnym ujęciu nie przypomnisz sobie, że Nattan leci.

Ten samodzielny lot? To nie była tylko osoba w siatce bezpieczeństwa. Wymagało to ponad 200 godzin pracy artystów 3D, malarzy matowych i kompozytorów. Stworzyli model Pasdara na zielonym ekranie. Stworzyli model CG jego ubrania za pomocą oprogramowania symulacyjnego Maya Cloth. Następnie nałożyli na niego elementy tłumu, pomalowali matowo miejsce pamięci i animowali ślady silników odrzutowych. To cyfrowa łamigłówka składająca się z kilkuset elementów.

Niewidzialny człowiek i Spider-Man

Peter Petrelli (Milo Ventimiglia) nie miał do czynienia z niebem. Radził sobie z niewidzialnością. Aby osiągnąć ten efekt, w serialu zastosowano kombinację podzielonego ekranu, rotoskopii i filtrów zniekształceń szkła. Sytuacja Silera (Zachary Quinto) jest nieco prostsza, ale niezbyt skomplikowana. Zastosował podobny proces podczas przechodzenia przez ściany, ale zastąpił filtr zniekształceń efektem tętnienia CG. Kiedy Peter i Cyler w końcu się pokłócili, zespół zajmujący się efektami specjalnymi zwrócił się do oprogramowania Lightwave. Stworzyli animowane elementy CG ognia i lodu, aby bitwy były niszczycielskie.

Sam czas był także ofiarą działu efektów wizualnych. Jeśli podzielisz ekran i narysujesz tor lotu, wyświetli się czas jego zatrzymania. Specjalne konstrukcje wspierały ich, gdy musieli utknąć w powietrzu lub przyjąć niezrównoważoną pozycję. Projekty te zostały usunięte w postprodukcji. To niewidzialna magia, ale kosztowna magia. Aby dopełnić wizualną wycieczkę po współczesnym Manhattanie, wykorzystali malowanie matowe pod kątem 270 stopni. Oprogramowanie śledzące Boujou pomaga synchronizować ruchy kamery. Zielone ekrany i elementy CG wypełniają luki. To ogromne zadanie dla serialu telewizyjnego.

Ludzki koszt przezwyciężenia śmierci

Hayden Panettiere, grająca Claire Bennett, przez długi czas pracowała w dziale efektów specjalnych. Nie po to, żeby latać i walczyć. Głównie ze względu na makijaż i protetykę. Claire pokonuje śmierć, przez co często doznaje kontuzji. Odcinek „Powrót” jest szczególnie brutalny. Spędziła sześć godzin na symulowaniu oparzeń. Przeprowadzili nawet skanowanie ciała pod kątem efektów CG. Kolejna scena wymagała sekcji zwłok jej postaci. Zespół użył protezy przymocowanej do klatki piersiowej Panettiere. Pamięta, jak chodziła, wszędzie kapała krew.

„Jestem jak stek” – powiedział. „Zostałem zgrillowany i pokrojony w steki.”

To ponury szczegół, ale zwiększa wagę niezniszczalności postaci. Jeśli makijaż nie jest przekonujący, historia się rozpada. Panettiere oddana swojej roli, chodząca jak kawałek surowego mięsa, zanurza widza w dziwną rzeczywistość serialu.

Obrazy Izaaka Mendeza

Kiedy w scenariuszu potrzebne są rysunki, mistrz rekwizytów Ross Anderson zwraca się do artysty Tima Sale’a. Sale dostarcza wszystkie obrazy Izaakowi Mendezowi (Santiago Cabrera), utalentowanemu, ale borykającemu się z problemami artyście. „Trzeba wiedzieć, co umieścić na zdjęciu, jaką porę dnia i w co ludzie są ubrani” – mówi Sale. „Przydaje się najpierw strzelać, ale nie zawsze masz na to czas”.

Sprzedaż jest daltonistką. Jego prace są czarno-białe. Kolorysta dodaje odcienie później. Pomiędzy kierownikami wydziałów prowadzono wiele korespondencji. Możesz jednak sprawdzić jego postęp w formacie JPG za pośrednictwem poczty elektronicznej. Chociaż jest to proces uproszczony, nadal wymaga cierpliwości.

Sale przyczyniły się również do projektu Heroes w inny twórczy sposób. Czcionka podpisu jest oparta na jego piśmie. To jest mały szczegół. Wiąże jednak identyfikację wizualną spektaklu bezpośrednio z jednym z jego głównych wątków artystycznych. Piękno przedstawienia nie tylko je dodaje. Jest wpleciony w materię charakteru.

Co dalej?

Na następnej stronie zobacz, jak radzą sobie Twoje ulubione postacie w sezonie 2 i poznaj nowe twarze.

Co dalej z naszymi bohaterami?

Jeśli nadal czekacie na premierę drugiego sezonu, oznacza to, że oczekiwanie dobiegło końca. Nowe odcinki zostaną wyemitowane w NBC 24 września. Tymczasem przedstawiamy ekskluzywne informacje o tym, gdzie właściwie przebywają Twoi ulubieni bohaterowie.

Zdeklarowana mówczyni Claire Bennett nie tkwi w przeszłości. Wyrabia sobie sławę na kampusach szkół średnich w Los Angeles. Lindsey Fonsa i Dianna Agron dołączają do cheerleaderek jako stałe członkinie obsady. Jej relacje z przybranym ojcem, Noah, pozostają napięte. Jedno słowo: „skomplikowane”.

Nicki Sanders robi sobie przerwę od dramatu rozdwojonej osobowości. Wraz ze zniknięciem jej alter ego Jessiki, postać stała się prostsza, ale nie łatwiejsza. Ali Larter powiedział reporterom, że skupienie się na jednej postaci było mądrym wyborem. Porównała nawet ton programu do „La Femme Nikita”.

Matt Parkman w końcu dostał awans, o jakim marzył. Teraz jest detektywem. Greg Greenberg mówi, że ma okazję pracować z ludźmi, z którymi zawsze chciał pracować. Ale były też dramaty domowe. Żona Matta jest w ciąży i go zdradza. Dziecko może nie być jego.

Syler (Zachary Quinto) znika z pola widzenia. Quinto opisuje to jako zupełnie inny krajobraz. Struktura władzy zostaje wywrócona do góry nogami. Znalazł się w sytuacji, której nikt się nie spodziewał.

Zmienna Candace Wilmer ma trudności z powrotem do akcji. Missy Peregrym występuje w serialu CW Reaper, który był kręcony w Vancouver. Stworzenie pożądanego wyglądu wymagało koordynacji ze studiem. Peregrym zna sekrety postaci, które nie pojawiły się jeszcze na ekranach. Zobaczmy, czy się pojawi.

Nowe twarze w walce

Drugi sezon przynosi nową siłę. Oto najważniejsze dodatki dołączające do szeregów.

Sophie to tajemnicza kobieta. Jessica Collins („Dziewięć”) ponownie wciela się w swoją rolę.

Barry Shabaka Henley gra nowojorskiego policjanta.

Holt McCallany wchodzi do gry jako przywódca irlandzkiego gangu.

Dana Davis dołącza do D.L. Hawkins jako młody krewny.

Christine Bell pojawia się w październiku. Zagrała wieloodcinkową rolę Elle. Kring opisał ją jako seksowną, atrakcyjną i tajemniczą młodą kobietę. Popełnia brutalną zbrodnię. Jej lojalność jest nieznana. Ma powiązania z Peterem Petrelli, Noah i Claire Bennett. Bell znana jest z pracy nad Veronicą Mars i serialem CW Gossip Girl.

Maya Herrera to hiszpańskojęzyczna postać grana przez Danię Ramirez (Rodzina Soprano). Po raz pierwszy pojawił się w Ameryce Środkowej. Ucieka przed prawem wraz ze swoim bratem bliźniakiem Alejandro (Shalim Ortiz). Ramirez powiedział, że Maya próbuje nielegalnie przedostać się do Stanów Zjednoczonych. Z natury jest miłą osobą. Zmaga się z kontrolowaniem swoich zdolności, które szkodzą otaczającym ją osobom.

Analiza sił

Musimy wiedzieć, kto co robi. Lista uległa zmianie.

Claire Bennett potrafi szybko regenerować komórki. Ona leczy wszelkie rany.

D.L. Hawkins – przesuwnik fazowy. Może przechodzić przez ciała stałe.

Hiro Nakamura manipuluje czasem. Obejmuje to teleportację, podróże w czasie, zamrażanie czasu.

Matt Parkman to policjant o zdolnościach telepatycznych.

Nicki Sanders ma rozdwojoną osobowość Jessica. Jessica ma nadludzką siłę i jest skłonna do morderstwa. Teraz Niki jest sama w swojej głowie.

Micah Sanders jest synem Nicki i D.L. Sterowanie urządzeniami elektronicznymi odbywa się za pomocą umysłu.

Nathan Petrelli jest ambitnym politykiem. Potrafi latać.

Peter Petrelli jest młodszym bratem Nathana. Absorbuje i zatrzymuje zdolności otaczających go osób.

Seiler jest czarnym charakterem. Miał dar intuicji. Musi tylko zobaczyć, jak wszystko działa. Podobnie jak Peter, może on przyjmować inne umiejętności.

Haiti to tajemnicza postać. Manipuluje wspomnieniami i osłabia zdolności innych ludzi.

Claude to postać drugorzędna. Może stać się niewidzialny.

Pan. Lindemann ma moc uzdrawiania.

Candice Wilmer ma fantazje. Przemienia się w inne postacie.

Poza Stanami Zjednoczonymi

Wybór się poszerza. Spektakl podróżuje po całym świecie.

Drugi sezon jeszcze bardziej poszerza świat bohaterów. Postacie są porozrzucane jak kostki rzucone na stół. Na mapie pojawiają się także Japonia, Meksyk, Egipt, Haiti, Ameryka Środkowa, a nawet Ukraina. To są zmiany globalne.

Hiro Nakamura zniknął. Postać Masi Oki została przeniesiona do feudalnej Japonii pod koniec pierwszego sezonu. Spędzi tam trochę czasu.

„Będę tam przez chwilę” – powiedziała Oka. Nominowana do nagrody Emmy rozważa dwie struktury harmonogramu na nowy sezon. Jedna gałąź rozpoczyna się cztery miesiące po wydarzeniach z ostatniego odcinka. Druga gałąź przenosi Hiro cztery wieki wstecz. Dwie niezależne linie czasu działające równolegle.

Oka współpracuje z kilkoma nowymi twarzami tej ery. Wśród nich jest Eriko Tamura. Jest japońską aktorką i gwiazdą popu, która gra rolę księżniczki. Były członek obsady Alliance, David Anders, gra Takezo Kensei. Jest wojownikiem samurajem. Bohater dziecięcy Hiro. Pierwszy właściciel drogiego miecza Hiro. Powraca także George Takei. Gra ojca Hiro.

Pochodzenie

Już niedługo spin-off. Pochodzenie. Stworzony przez Tima Kringa. Program wyemitowany w kwietniu 2008 roku, po drugim sezonie produkcyjnym. 6 oddzielnych odcinków. Każdy z nich wprowadza nową postać posiadającą supermoce. Widzowie będą mogli głosować na to, kto pozostanie w trzecim sezonie „Bohaterów”. Pierwszy odcinek wyreżyserował Kevin Smith. Ten sam facet z Clerks.

Kring nazywa to systemem farmy. Dla talentów. Nie zbiornik benzyny, która szybko się kończy. Te zwroty akcji i odkrycia prowadzą do nowych historii. To silnik, który sam się napędza.

„To nie ma nic wspólnego z główną historią Heroes, ale rozgrywa się w tym samym świecie” – powiedziała Oka. Można zobaczyć listonosza dostarczającego list do domu pana Bennetta. Do domu, który jak wiemy, spłonął. Małe połączenia. Wielki świat.

1.

Wydania DVD tego sezonu mają dziwną historię. Jeden odcinek został wycięty z oryginalnego odcinka pilotażowego. Wywóz śmieci Emerson Electric InSinkErator spowodował amputację ręki Claire Bennett. Emerson pozwał. Sprawa została rozstrzygnięta poza sądem. NBC usunęła znak towarowy ze wszystkich kolejnych programów. To wszystko. Nazwa firmy zniknęła.

Edycja pudełkowa zawiera 7 płyt. Usunięte sceny. Rozszerzone wersje. Wywiad. Komentarz dźwiękowy. Interaktywna gra. W zmianach nadal widać widmo procesu sądowego.

Co się stanie, gdy oś czasu się rozdzieli? Czy Hiro pozostanie w przeszłości? A może wciągnie teraźniejszość w epokę feudalną? Mapa jest ogromna. Stawka jest wysoka. Postacie się poruszają.

Seria Continuity była kiedyś koszmarem dla dystrybutorów. Sieci nie mogą sprzedawać powtórek programów z dużą obsadą, ponieważ historie są zbyt zawiłe. Tim Crean, twórca Crossing Jordan, dokładnie wiedział, co chce stworzyć dzięki Heroes. Trzeba było tylko poczekać, aż zmieni się krajobraz mediów.

Rosnąca sprzedaż DVD i sukces innych seriali zmieniły sytuację. Nagle ta pełna pomysłów, rozwijająca historia stała się atutem, a nie ciężarem.

Kiedy Heroes został wyemitowany we wrześniu 2006 roku, uzyskał dobre wyniki nie tylko w testach. Program przyciągnął 14,3 miliona widzów. To najwyższe oceny premiery serialu dramatycznego w NBC od pięciu lat. Pierwszy sezon był wielkim hitem. Napływają nominacje do nagrody Emmy, a szum po prostu zapiera dech w piersiach.

W rezultacie dyrektorzy studia są naturalnie zdenerwowani. Aktorzy muszą się pocić w dosłownym tego słowa znaczeniu. „Syndrom drugiego sezonu” to rzeczywistość w Hollywood. To klątwa zabijająca pęd. To zabija oceny. To niszczy kariery.

Ale jeśli pójdziesz na plan drugiego sezonu, nie znajdziesz tam niczego strasznego.

Pewność siebie pokonuje strach

Aktorzy nie ignorują presji. Po prostu nie pozwalają, aby to ich paraliżowało.

Jack Coleman, który gra Noaha Bennetta (aka HRG), rozumie różnicę w materiale. „Presja związana z drugim sezonem jest prawdziwa” – przyznaje. „Ale bazując na scenariuszach i odcinkach, które już zrobiliśmy, jesteśmy bardzo pewni naszych umiejętności”.

Greg Greenberg (Matt Parkman) widzi tendencję wzrostową. „Utrzymaliśmy jakość i jest ona coraz lepsza”.

Ali Larter (Nicky Sanders) wie, że utrzymanie świeżości jest trudniejsze niż osiągnięcie sukcesu. „Mam nadzieję, że serial nadal będzie ryzykowny” – mówi. “Podejmowanie ryzyka nie zawsze się sprawdza, ale pozwala zachować świeżość. [W tym sezonie] wszystko jest większe, wszystko wydaje się większe. Teraz musimy pozostać wierni temu, co czyni ten sezon wyjątkowym. “

James Quison Lee (Anda Masashi) zauważa, że ​​sednem emocji jest czynnik oszczędzający. “Bohaterowie to znacznie więcej niż komiks czy science fiction, ponieważ to opowieść o związkach, postaciach i fabule. Myślę, że dlatego tak wielu ludzi go kocha i identyfikuje się z nim.”

Milo Ventimiglia (Peter Petrelli) patrzy w perspektywie długoterminowej. Technicznie rzecz biorąc, jego postać wypaliła się w finale pierwszego sezonu. Jednak znalazł się na liście obsady premierowego odcinka. „Zawsze jest presja, kiedy rozpoczynasz drugi, trzeci, czwarty, piąty lub szósty sezon” – powiedział Ventimiglia. „Wszyscy mówią o klątwie drugiego sezonu, ale nie ma się czym martwić”.

Premierowy odcinek, który nigdy się nie wydarzył

Jeśli myśleliście, że premiera była idealna, pamiętajcie, że była też „wygładzona”. To jest przepisana wersja tej, która została wyemitowana w 2006 roku. To nie jest oryginalna edycja.

Matt Parkman był w pierwszym projekcie. Pierwotnie miał pojawić się w odcinku pilotażowym. Zamiast tego czekał na drugi odcinek.

Była też radioaktywna postać o imieniu „Inżynier”. Ostatecznie jego moce zostały przekazane Tedowi Sprague’owi, granemu przez Matthew Johna Armstronga. Inżynier zniknął. Tło się zmieniło.

Potem jest ton. Oryginalny odcinek pilotażowy miał wątek terrorystyczny. Wśród nich byli zamachowcy-samobójcy. NBC rzuciło na to okiem. Ich docelowy przedział czasowy to 20:00. Czas oglądania rodziny.

Wycięli wątek poboczny. Wycięli samobójstwo. Wygładzili krawędzie i sprawili, że przedstawienie było dostosowane do szerszej publiczności.

W rezultacie wystawa wydaje się większa, bezpieczniejsza i bardziej przystępna. W archiwach można dyskutować, czy te wybory pomogą, czy zaszkodzą mitologii. Obsada przygotowuje się obecnie do sezonu, który będzie głośniejszy, odważniejszy i stanowiący większe wyzwanie.

Scenariusz jest gotowy. Ciśnienie rośnie.

Zespół serialu „Bohaterowie” nie zniknął nawet po napisach końcowych. Rozproszeni po całym Hollywood, grają role we wszystkim, od hitów sci-fi po brutalne filmy niezależne. Jeśli zawsze zastanawiałeś się, dokąd poszli Twoi ulubieni bohaterowie, oto odpowiedź.

Muzyka i postacie: Greg Greenberg

Greg Greenberg, który gra Matta Parkmana, ciężko pracuje. Zagra w nowym filmie Fast Glass jako agent prowadzący śledztwo w sprawie barona narkotykowego. Premiera tego filmu planowana jest na przyszły rok.

Ale Greenberg gra nie tylko w filmach. Jest także członkiem grupy Band From TV. To prawdziwa supergrupa składająca się z Jamesa Dentona, Hugh Laurie, Bonnie Somerville i Boba Guineya. Greenberg gra na perkusji w tym zespole. Był to projekt poboczny, który pozwolił mu wyrazić swoje talenty poza dramatyczną intensywnością serii Heroes.

Komediowy crossover autorstwa Masi Oki

Masi Oka, znany z ról w filmach Hiro Nakamury o podróżach w czasie, próbuje swoich sił w komedii. Pojawił się epizodycznie w niezależnym filmie Quebec, którego premiera odbyła się jesienią. Fabuła opowiada o dwóch agentach nieruchomości, granych przez Jenę Fisher i Sian William Scott, którzy rywalizują o pracę. To jest dalekie od uratowania świata.

Oka próbuje także swoich sił w satyrze na filmy szpiegowskie. Dołączył do obsady filmowej adaptacji Get Smart. W rolach głównych występują Steve Carell, Anne Hathaway i Dwayne „The Rock” Johnson. Pierwotnie premiera filmu była zaplanowana na 20 czerwca 2008 roku.

Dramat i muzyka: Hayden Pantier

Hayden Pantier poszerza swoje horyzonty. Wystąpiła w dramacie rodzinnym Świetliki w ogrodzie. W filmie występuje gwiazdorska obsada, w tym Julia Roberts, Willem Dafoe, Ryan Reynolds i Emily Watson. To ważny, dramatyczny krok dla aktorki.

Poza ekranem Pantier studiuje muzykę. Nagrywa album dla Hollywood Records. Choć gatunek nie jest określony, widać, że nie ogranicza się tylko do aktorstwa.

Mroczna transformacja Adriana Pasdara

Adrian Pasdar, który gra Nathana Petrelliego, przenosi się w głębsze i mroczniejsze krainy. Zagrał w niezależnym thrillerze Home Movie. W filmie Pasdar gra luterańskiego pastora, który jest przekonany, że jego dzieci są opętane. Stanowi to wyraźny kontrast w stosunku do jego intryg politycznych w Heroes.

Galaktyczne przeznaczenie Zachary’ego Quinto

I Zachary’ego Quinto. Zastąpił noże Sylara własnymi, spiczastymi uszami. Quinto został obsadzony w roli młodego Spocka w 11. części Star Trek. Film wyreżyserował JJ Abrams.

Premiera filmu zaplanowana jest na 25 grudnia 2008 roku. Oczekuje się, że Leonard Nimoy powróci w roli starszego Vulcana. Ta rola natychmiast wyniosła Quinto w szeregi gwiazd science fiction, przyćmiewając w oczach wielu jego wcześniejsze prace.

Miejski thriller autorstwa Danii Ramireza

Dania Ramirez, która gra Mayę, jest zajęta dwoma różnymi projektami. W The Ball Don’t Lie gra przybranego rodzica nastoletniego koszykarza. To realistyczna postać z dramatu sportowego.

Unika śmierci także w thrillerze „Od Brooklynu do Manhattanu”. Fabuła dotyczy nieudanej transakcji narkotykowej i jej bohaterka ucieka tunelem metra. Akcja rozgrywa się w szybkim tempie, ale różni się od nadprzyrodzonych elementów jej poprzedniego hitu.

Reżyser i kryminolog: Milo Ventimiglia

Milo Ventimiglia, znany również jako Peter Petrelli, robi sobie przerwę od aktorstwa, aby skupić się na tworzeniu treści. Wyreżyserował i wyprodukował It’s a Mall World, serię 12 oryginalnych filmów krótkometrażowych zamówionych przez American Eagle i MTV.

Teraz powrócił na ekran. Ventimiglia gra kryminalistę w thrillerze Pathology. Premiera filmu zaplanowana jest na 30 listopada. To mroczna, proceduralna rola, która wymaga innej intensywności.

Gdzie mogę znaleźć więcej informacji?

Istnieje wiele zasobów dostępnych dla tych, którzy chcą dowiedzieć się więcej na temat mechaniki tworzenia takich programów i filmów. Efekty wizualne możesz studiować w 300 lub Harry Potter i Zakon Feniksa. Prowadzone są także szczegółowe badania nad oświetleniem i magią przemysłową, animatroniką oraz technologią stojącą za niebieskimi ekranami.

Oficjalne źródła dla fanów Heroes obejmują witrynę NBC i fora programu. Informacje zebrano z wydarzeń Akademii Telewizyjnej i osobistych wywiadów z aktorami latem 2007 roku.

Aktorzy odeszli, ale dziedzictwo ich postaci żyje. Czy uratują galaktykę, czy poradzą sobie ze złym handlem narkotykami?

Exit mobile version