Como colocar seu programa de TV online

O trabalho duro está feito. A ideia não é mais apenas um devaneio na sua cabeça. Isso está no papel. Existe uma cura. Sua história realmente tocou alguém. Em seguida vem a parte que a maioria das pessoas procrastina: levar sua voz aos tomadores de decisão.

Se você já está na bolha, é fácil. O show é um trabalho em andamento. Você escreve para outras pessoas. Eu sei para quem ligar. Pode ser um e-mail rápido ou uma conversa no café com alguém que tem a capacidade de dizer sim.

Intrusão de fora? É uma fera diferente.

A Internet não abre portas apenas para todos. Eles não procuram talento bruto sem triagem. Eles querem segurança. Eles querem evidências. O Comedy Central pode dar um passo à frente e dar uma nova voz, mas é uma rara exceção. Outros precisam de um porteiro. Você precisa de um agente. gerente. Advogado de entretenimento. Ou você pode correr o risco de uma produtora.

Obtenha um representante

Agentes e gerentes são rotas tradicionais. Mas não espere fechar o negócio só porque tem uma boa história. Eles trabalham para autores famosos. Eles queriam registros.

As divisões financeiras são pagamentos padrão no setor. O corretor recebe 10% de sua renda. Os diretores recebem 15%. Ambos estão bem conectados. Ambos podem abrir portas que foram soldadas. Especialmente se você estiver procurando um agente para escritores, o Writers Guild of America mantém um diretório de membros. Use essas listas. Estes são apenas um ponto de partida e não uma garantia.

Os advogados do entretenimento trabalham em áreas semelhantes. Eles conhecem muito bem os jogadores. Eles conhecem o acordo. Eles conhecem as armadilhas. Os preços variam muito dependendo da reputação e das habilidades de negociação. Mas eles podem preencher a lacuna entre o seu manuscrito e as pessoas que o compram.

Rota da produtora

As empresas de manufatura também são um grande ponto de entrada. Estas são as entidades que desenvolvem o projeto. Alguns têm dezenas de programas em desenvolvimento a qualquer momento. Mais de 50. Estão em diversas etapas de roteiro, pré-produção, filmagem ou preparação para realização em estúdio.

A negociação geralmente é assim. A produtora pagará uma pequena taxa. Isso permite que eles assistam à sua apresentação por um determinado período de tempo. eles foram às compras. Eles trouxeram isso online.

Se a venda falhar, você obtém os direitos. Você se apega a esse pensamento. É seu novamente.

Se você vender, ganhará muito dinheiro. A produção atualmente é propriedade da produtora. Mas você não pode voltar para casa de mãos vazias. Você está negociando um empréstimo. Crédito do produtor. Os autores. Isto é importante. Você pode concordar com um preço fixo por episódio ou produção semanal. Transforme sua ideia em um salário que perdure após a primeira venda.

Recomendado

Não importa o caminho que você escolha, o objetivo final é o mesmo. Reunião com o gerente da rede.

Essas reuniões não são longas. É menos de uma hora. Você tem 10 minutos. Talvez até menos.

Você tem que vender o conceito com paixão. Deve ser enérgico. Tem que ser convincente. Está chegando ao estádio.

recomendações de programas de TV

Como lançar um programa de TV: a rotina de 10 minutos

A configuração é bastante simples no papel. Talvez um amigo do setor esteja mexendo os pauzinhos. Talvez você tenha conseguido um agente importante que conversará com um executivo de programação da CBS por 15 minutos. Talvez você finalmente tenha aberto a porta do Comedy Central. Agora você está pronto para sentar-se diante do tomador de decisão e apresentar seu novo conceito de série de TV. Este é o lance.

Isto não é uma palestra. É uma corrida verbal de alto risco.

Você tem cerca de 10 minutos. Talvez até menos. Os executivos das redes estão afogados em material e o tempo é um recurso que se recusam a partilhar. A matemática é brutal. As principais redes de transmissão planejam comprar 25 roteiros de comédia durante o desenvolvimento, de acordo com uma análise recente da indústria feita pela Variety. Eles filmarão 12 pilotos baseados nesse roteiro. Desses 12, apenas 2 serão selecionados para encomendar toda a série. As probabilidades não são apenas altas; eles estão punindo. Você não pode se dar ao luxo de desperdiçar um segundo desse relógio.

A preparação não é opcional. Isto é sobrevivência.

Antes de entrar numa sala, é necessário compreender a paisagem envolvente. Você precisa saber qual rede corresponde à sua voz. Apresentar um programa sobre dançarinas exóticas fazendo cupcakes para a ESPN certamente será uma viagem só de ida até o estacionamento. Você precisa entender a demografia. Quem assiste seu conteúdo? Qual é o tom deles? A melhor maneira de medir isso é lendo as negociações. Se você não lê Variety e The Hollywood Reporter várias vezes por semana, você está voando às cegas. O contrato foi anunciado na terça-feira e está previsto para expirar na quinta-feira. Adicione as seções de negócios do The New York Times e Entertainment Weekly à sua rotina diária. Você precisa saber quem está contratando, quem está dispensando as pessoas e o que o mercado realmente deseja neste momento.

Os quatro pilares de um argumento de venda de sucesso

O objetivo aqui é a compressão verbal. Você passou semanas ou meses desenvolvendo um tratamento ou roteiro durante várias semanas ou meses. Agora você tem que reduzi-lo à sua essência. Não resume toda a trama. Você está delineando o gancho para que eles sigam seu roteiro. Você está comprando uma segunda reunião.

Em seu livro The TV Writer’s Workbook, a escritora veterana Ellen Sandler, que trabalhou na CBS e na NBC, divide isso em quatro componentes essenciais. Se você errar, você erra o alvo.

• A Configuração: Onde estamos? Quem são essas pessoas? Coloque-os no chão em cinco segundos ou menos.
• The Want and The Wall: O que seu protagonista deseja desesperadamente? Quem ou o que os está impedindo?
• ** As apostas e a virada: ** O que acontece se eles falharem? Você precisa de risco. Idealmente, inclua dois pontos de viragem que mostrem o arco do conflito.
• Motivo: Por que você está contando essa história? Por que agora?

Este é o seu discurso de elevador com esteróides. Precisa ser apertado. Precisa ficar claro.

Pratique até sentir como você

Por favor, não leia os comentários quando estiver realmente compartilhando este conteúdo. Não memorize o roteiro palavra por palavra. Não me lembro de paixão. Networking abrange mais do que apenas um conceito. Eles vão comprar você. Eles compram suas crenças. Eles compram seu potencial.

Pense nisso como uma entrevista de emprego. Mas é mais rápido. A viagem média de elevador é mais longa. Esta reunião foi breve. As primeiras impressões são tudo.

Por favor, vista-se adequadamente. Athleisure combina melhor com você. Você quer parecer profissional, mas acessível, sem parecer estar se esforçando demais. Ser bem educado. Obrigado pelo seu tempo. Mesmo que critiquem a sua ideia, aceite-a. Não fique na defensiva. Não exagere. Você não é um vendedor de carros usados. Você é um parceiro criativo. seja você mesmo. Se você está nervoso, mostre. A autenticidade sempre supera a perfeição.

Se você passar esses 10 minutos e eles disserem: “Envie-me um piloto”, parabéns. O primeiro obstáculo foi superado. É aqui que iniciamos o trabalho de produção propriamente dito. A seguir, vamos examinar mais de perto o funcionamento da produção televisiva. Até então, continue escrevendo. Continue lendo o acordo. E mantenha os olhos abertos.

Informações detalhadas

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Links mais atraentes

• radiodifusor.com
• Registro Ocidental do Authors Guild of America
• Workshop de redação para televisão da Warner Bros.

Sair

• ABC. com. http://www.abc.com
• Central da Comédia. http://www.comedycentral.com
• Cozinhe, Matty. “Escrevendo para televisão: saindo da sua cabeça e indo para a tela.” Foco Imprensa, 2007.
  -Epstein, Alex. “Iluminação inteligente para TV: pensando dentro da caixa.” Pöllökirjat, 2006.
  -Feiner, Abby e Deborah Perlman. “Iniciando sua carreira de redator de televisão: um guia para o workshop de roteiro de televisão da Warner Bros.”, Syracuse University Press, 2004.
• Banco de dados de filmes da Internet. http://imdb.com
• NBC. com. http://www.nbc.com
• Sandler, Allen. A apostila do redator de televisão: uma abordagem criativa para a escrita televisiva, Bantam Dale, 2007.