Фортепиано с автоигрой — это не просто антикварная диковинка. Это машина, предназначенная для воспроизведения музыки без участия человеческих рук. Ранние версии использовали перфорированные бумажные ленты. Современные модели используют цифровую память на компьютерных дисках. Цель остается прежней: позволить машине исполнять ноты.
Пневматические истоки пианолы
Все началось со шкафа. Американский инженер Э. С. Воти запатентовал первое фортепиано с автоигрой в 1897 году. Он назвал его «Пианола». Это устройство устанавливалось перед обычным фортепиано. У него были деревянные пальцы, которые нависали над клавишами.
Внутри шкафа бумажная лента двигалась над контрольной рейкой (трекер-баром). Эта рейка управляла пневматическими устройствами. Воздух, выпускаемый из этих устройств, толкал деревянные пальцы. Пальцы ударяли по нотам на клавиатуре ниже.
Фортепиано с автоигрой позволяли людям с минимальными музыкальными навыками создавать удовлетворительную музыку благодаря тщательной работе ножными педалями.
Операторы приводили систему в действие, нажимая на ножную педаль. Они использовали рычаги для контроля темпа и громкости. Это требовало навыка. Нужно было следить за лентой и нажимать правильные педали в нужное время. Это была элементарная форма музыкального мастерства.
Производители вскоре изменили этот подход. Они встроили механизм непосредственно в корпус фортепиано. Ножная педаль оказалась под пианино. Управление осталось спереди. Но все еще требовалось вмешательство игрока.
Расцвет воспроизводящих пианино
Следующим шагом стала автоматизация. Производители добавили устройства к бумажным лентам. Эти устройства приближали артистическую нюансировку. Они управляли изменениями темпа. Они регулировали относительную громкость басов и верхних регистров. Они создавали крещендо и диминуэндо.
Эти продвинутые машины назывались воспроизводящими пианино. Они не требовали человеческого вмешательства во время воспроизведения. Сама лента содержала данные исполнения.
В конечном итоге электричество заменило механическую силу ног. Это изменение имело огромные последствия. В домах появились фортепиано с автоигрой. В развлекательных центрах и танцевальных залах появились монетоприемные версии. Воспроизводящие пианино часто представляли собой концертные рояли. Обычные фортепиано с автоигрой обычно были вертикальными.
Запись произведений мастеров
К началу XX века технология смогла записать великих артистов. Компании выпускали ленты, которые с приемлемой точностью воспроизводили исполнения. Можно было услышать Альфреда Корто. Можно было услышать Клода Дебюсси. Можно было услышать Сергея Рахманинова. На лентах были также Артур Рубинштейн и Джордж Гершвин.
Эти исполнения на воспроизводящих пианино позже были переведены на фонографические пластинки. Фортепиано с автоигрой стало мостом между живым выступлением и записанными медиа.
Композиторы проявили интерес. Они писали произведения, не беспокоясь об ограничениях человеческих рук. Игорь Стравинский написал «Этюд для пианолы» в 1917 году. Поль Генрих Хиндемит сочинил «Токкату для механического пианино» в 1926 году. Машина открывала новые творческие возможности.
Мода на традиционные фортепиано с автоигрой угасла в 1930-х годах. Радио и фонографы стали более популярными. Люди предпочитали слушать радиовещание или виниловые пластинки, а не механические шкафы.
Цифровое возрождение: Yamaha Disklavier
Технология не исчезла. Она эволюционировала. К 1990-м годам компания Yamaha представила Disklavier. Это акустическое фортепиано с автоигрой. Внутри него установлен компьютер.
Disklavier считывает данные с дискет или компакт-дисков. Он воссоздает практически все нюансы исполнения. Тембр. Прикосновение. Тайминг. Динамический диапазон. Он близко имитирует реальное исполнение.
Механизм удара по клавишам теперь другой. Он не пневматический. Он электромагнитный. Датчики и соленоиды активируют клавиши и педали. Это обеспечивает точный контроль.
Disklavier может больше, чем просто воспроизводить диски. Он может записывать. Вы играете на клавиатуре. Машина фиксирует ноты. Затем она воспроизводит их. Студенты пианино и исполнители могут изучать свою собственную работу на настоящем пианино. Без наушников. Без обычной аудиосистемы. Только сам инструмент.
Disklavier варьируется от простых вертикальных моделей до концертных роялей. Они сохраняют жизнь фортепиано с автоигрой в цифровую эпоху. Аппаратное обеспечение старое. Программное обеспечение новое. Результатом является гибрид прошлого и настоящего.
